Chaque année, les étudiants de première année ont pour mission de créer un jeu vidéo : c’est le projet English Tech Camp !
À l’occasion du projet English Tech Camp 2023, nous avons accueilli Arnaud Chemin, Head of Gaming chez Bodyguard.ai. Son intervention à permis à nos étudiants de comprendre et de connaître toutes les étapes clés de la création d’un jeu vidéo.
Découvrez l’interview d’Arnaud Chemin, intervenant professionnel à Epitech Digital School.
-> Arnaud, quelle est votre histoire ?
Bonjour, je suis Arnaud Chemin et je suis actuellement Head of Gaming chez Bodyguard.ai
J’ai débuté ma carrière dans l’industrie du jeu vidéo chez Ubisoft en 2012 par un stage en recherche marché. Étant passionné de jeux vidéo, c’était le poste et l’entreprise de mes rêves ! Le métier, les équipes et les missions m’ayant tellement plu, j’y suis finalement resté 9 ans. J’ai pu travailler sur des dizaines de jeux et des centaines d’analyses marché. Je me suis ensuite plus particulièrement intéressé à l’impact sociétal du jeu vidéo et c’est ainsi que j’ai commencé à m’attacher aux problèmes de toxicité et aux solutions qui existaient.
J’ai rejoint Bodyguard en 2021 pour pouvoir mettre tout mon temps et mon énergie sur ces sujets. Depuis 2 ans, je travaille donc à construire la meilleure solution de modération automatisée pour les entreprises de jeux vidéo (studios, éditeurs, esport, etc.). Au quotidien, j’accompagne les équipes dans la protection de leur communauté face à la toxicité en ligne (haine, insultes, arnaques), dans et en dehors des jeux.
-> Quel était l’objet de votre venue chez Epitech Digital School ?
Je suis intervenu dans le cadre de l’English Tech Camp auprès des étudiant.e.s de première année. Mon rôle était de lancer la semaine en partageant mes connaissances et mon expertise sur les axes de recherches à mener avant la création d’un jeu vidéo. Durant toute une matinée, nous avons notamment pu échanger autour de :
- la recherche marché (taille et segment du marché, tendances, attentes des joueurs, budget, campagne marketing, etc.).
- la recherche créative (direction artistique, message, narration, game design, genre du jeux, etc.)
- la recherche technologique (outils, innovation, investissements R&D, planning de prod, etc.)
Pourquoi créer un jeu vidéo ?
Parler de l’industrie du jeu vidéo et de ses spécificités était pour moi essentiel pour plusieurs raisons :
- le jeu vidéo est devenu aujourd’hui un média à part entière et un véritable réseau social. C’est un phénomène de société que les étudiants expérimentent au quotidien. Il est important de bien en comprendre les enjeux pour mieux les décrypter.
- le marché du jeu vidéo est le plus gros marché de loisirs du monde, devant le cinéma ou encore les séries télévisés. C’est une industrie en croissance et innovante où les opportunités de carrière sont nombreuses. C’est donc très pertinent de montrer aux étudiants que c’est une option sérieuse pour la suite de leur parcours.
- nous vivons dans un monde 100% connecté et en changement permanent, c’est donc aussi essentiel pour moi d’échanger avec les étudiants sur leurs attentes et leurs visions du monde numérique.
Les étapes clés de la création de Jeux Vidéo – Un Guide Complet
Dans le monde dynamique et en constante évolution du développement de jeux vidéo, maîtriser l’art de la création de jeux est essentiel. Chez Epitech Digital, nous comprenons l’importance de chaque étape du processus de création de jeux vidéo.
Cet article vous guide à travers les phases cruciales du développement de jeux, en soulignant les meilleures pratiques et les astuces essentielles pour les aspirants créateurs de jeux.
1. Idéation et conceptualisation
La création d’un jeu vidéo commence par une étincelle d’inspiration. Que ce soit un jeu d’action palpitant, une aventure immersive, ou une expérience éducative enrichissante, chaque jeu commence par une idée unique. Cette phase de brainstorming permet de définir l’âme et l’unicité de votre projet de jeu.
2. Planification et documentation
Une idée bien conçue mérite un plan détaillé. La rédaction d’un document de design de jeu (Game Design Document – GDD) est une étape cruciale. Ce document sert de bible pour votre projet, détaillant les règles, la mécanique, les objectifs, et l’interface utilisateur.
3. Prototypage
Avant de plonger dans le développement complet, le prototypage est une étape clé. Le prototypage permet de tester les concepts de base et d’affiner les mécanismes du jeu.
Un prototype fonctionnel aide à visualiser les idées et à identifier les améliorations potentielles.
4. Conception artistique
La conception artistique implique la création de personnages captivants, d’environnements riches, et d’une interface utilisateur intuitive. Le style artistique joue un rôle majeur dans l’attrait global du jeu.
5. Développement et Codage
La phase de développement est le cœur du processus de création de jeux. Ici, les idées et les conceptions prennent vie grâce au codage. L’utilisation de langages comme C++ ou de moteurs de jeu comme Unity et Unreal Engine est nécessaire.
A Epitech Digital School, nous laissons le choix à nos étudiants d’utiliser des solutions Low Code ou No Code pour concevoir leurs projets s’ils sont réfractaires au code.
6. Test et débogage
La qualité d’un jeu se juge à l’absence de bugs et à sa fluidité. Le test et le débogage sont donc des étapes incontournables. Cette phase garantit que le jeu est non seulement fonctionnel mais aussi engageant et amusant.
7. Lancement et marketing
Un jeu bien marketé est un jeu réussi qui saura répondre à votre cible. La stratégie de marketing doit commencer bien avant le lancement du jeu, avec des teasers, des bandes-annonces, et une présence active sur les réseaux sociaux. La communication digitale et le marketing feront la différence.
C’est pour cela qu’Epitech Digital School ne forme pas qu’à la technique, mais aussi au marketing, à la communication, à la gestion de projet et à l’entrepreneuriat.
8. Publication et distribution
Choisir les bonnes plateformes de publication et de distribution est essentiel pour assurer la performance de votre jeu. Que ce soit via Steam, des consoles ou des appareils mobiles, chaque choix a un impact significatif sur le succès du jeu.
9. Retours et mises à jour
Après le lancement, écouter les retours des joueurs est crucial.
Les mises à jour régulières sont essentielles pour maintenir l’engagement des joueurs et améliorer l’expérience de jeu.
10. Évaluation et iteration
Enfin, évaluer le succès du jeu et apprendre de chaque projet est la clé pour une croissance continue dans l’industrie du jeu vidéo.
Conclusion
Chez Epitech Digital, nous croyons que chaque étape du développement de jeux vidéo est une opportunité d’innovation et d’excellence. En suivant ce guide et surtout l’English Tech Camp, les étudiants créateurs de jeux peuvent développer leurs compétences et performer dans l’industrie du jeu vidéo en tant que Product Owner, développeur, chef de projet, game designer …